A través de un lenguaje diferente al de las Ciencias Sociales, la Historia o la Filosofía, los artistas contemporáneos también indagan en los procesos de construcción de la memoria, cuestionando los modos en que se elabora y se narra la historia oficial, analizando la forma en que se sacraliza el recuerdo y se establece el olvido o bien revisando la noción de identidad en sus diferentes aspectos. Así concebido, el arte emerge como un agente socialmente activo y potencialmente partícipe para el debate, el intercambio y el avance social. Coordinado por la investigadora del Centro de Estudios Andaluces, Elena Sacchetti, esta publicación ofrece una revisión crítica de la obra de una selección de artista andaluces que han abordado algunos aspectos relacionados con estos temas. El objetivo del libro es ofrecer, mediante el lenguaje del arte contemporáneo, unas lecturas en torno a la memoria y a las identidades sociales distintas y complementarias a las que se han venido haciendo desde las Ciencias Sociales y los estudios culturales. Para la selección de los artistas se ha considerado la relevancia de su obra por la originalidad, el impacto y la valoración desde la crítica, y la presencia de propuestas articuladas desde diferentes expresiones artísticas (fotografía, pintura, acción, etc.). Algunos de los artistas desarrollan preponderantemente el tema de la memoria o la historia colectiva, como MP&MP Rosado, Paco Lara, Rogelio López Cuenca o Manuel Muñoz Morales; otros enfocan su trabajo en las identidades sociales, en particular en las identidades de género, como es el caso de Cristina Lucas o Carmen Sigler, o en las identidades de género y socio- profesionales, como María Alvarado. Finalmente Jesús Micó y Pilar Albarracín tratan ambas temáticas, la memoria y las identidades de género.